Historia plakatu i praktyczne poradniki dekoracyjne.
À New York, le tennis ne se résume pas au court. Architecture, typographie, mode et photographie ont construit une culture visuelle immédiatement reconnaissable.
Od Matsumoto przez Nowy Jork do Tokio: Yayoi Kusama uczyniła z kropek i żółtej dyni dwie rozpoznawalne na całym świecie sygnatury. Nota kuratora o twórczości, którą można mieć na ścianie.
Sto lat po otwarciu w Weimarze szkoła Bauhaus wciąż zasila światowy design graficzny. Dlaczego jej plakaty nie wychodzą z mody i jak łączyć je z vintage plakatami podróżniczymi.
Łączenie żywych roślin z plakatami botanicznymi, pokój po pokoju. Wybór motywów, harmonizowanie zieleni, wieszanie na właściwej wysokości: prosta metoda na dom, który oddycha.
Linia horyzontu, głębia, spokój. Jak wybrać pejzaż, gdzie go powiesić nad sofą lub łóżkiem i kiedy ciepły horyzont sprawdza się lepiej niż chłodny.
Cassandre, Broders, Loupot i Roger Soubie: dwadzieścia lat, które ukształtowały nasz obraz nowoczesnej podróży. Przegląd okresu, który powrócił na sale aukcyjne.
Od Wystawy z 1925 roku po wieżowce Nowego Jorku, Art Deco przyodziało świat w pełnym rozpędzie. Początki, zasady i dlaczego nigdy naprawdę nie zniknął.
Duże dzieło lub para, spokojna ściana dla nasyconych motywów, odpowiednia rama: jak żyć z abstrakcyjnym plakatem, nie przytłaczając przestrzeni.
Estetyka Belle Époque i Art Déco tenisa przeniesiona do domu. Palety zieleni kortowej i ochry, ramy dębowe oraz pomieszczenia, w których plakat kortowy doskonale pasuje.
Od florenckiego Negroni po paryskiego Boulevardiera: klasyczny koktajl znalazł swój język graficzny w akwareli i litografii. Nota kuratora o gatunku, który kuchnia chce mieć na ścianie.
Założona w 1919 roku w Weimarze szkoła Bauhaus trwała czternaście lat i ukształtowała pięćdziesiąt lat światowego dizajnu. Portret utopii, która się sprawdziła.
Zamach Art Déco, green i ciepłe drewno tworzą stonowaną dekorację. Gdzie powiesić plakat golfowy, jak łączyć go ze skórą i dębem, pokój po pokoju.
Naukowe plansze botaniczne z XVIII wieku staly sie jednym z najbardziej pozadanych motywow dekoracyjnych. Spojrzenie wstecz na dwa stulecia dyskretnego i trwalego gatunku.
Graficzne dziedzictwo Tour de France na ścianie. Dynamiczne linie, żółty koszulki i granatowy błękit, i pomieszczenia, które kochają ten ruch: garaż, biuro, korytarz.
Od amerykańskiego folk botanicznego do naukowych plansz z XVIII wieku: kwiaty przeniknęły do plakatu XX wieku. Nota kuratora o gatunku, który zmienia światło pokoju bez malowania ścian.
Lazurowe Wybrzeze, Alpy, Bretania: francuskie towarzystwa kolejowe produkowaly w latach 1900-1950 najpiekniejsze plakaty turystyczne, jakie kiedykolwiek powstaly.
Koszykówka, piłka nożna, boks: plakaty sportów drużynowych ożywiają pokój nastolatka, domową siłownię lub biuro. Duże formaty, dynamiczne rozmieszczenie, color blocking, jak to zrobić.
30x40, 50x70 czy 70x100: właściwy format zależy od ściany, mebla i odległości czytania. Trzy proste zasady i kilka konkretnych przypadków.
Jak zestawić galerię destynacji bez efektu pocztówki. Harmonia kolorów, dobór postojów i gdzie powiesić: salon, korytarz, biuro.
Trzy gatunki drewna, trzy zastosowania. Praktyczny przewodnik, aby nie pomylić się z wyborem ramy, zrozumieć rolę passe-partout i wiedzieć, kiedy zostawić plakat bez ramy.
Minimalistyczny, przytulny, vintage czy graficzny: każdy styl salonu wymaga innego doboru plakatów. Cztery profile, cztery podejścia.
Niebieski i biały, grafiki vintage ze stacji narciarskich, ciepłe drewno: plakat sportów zimowych przynosi górskie powietrze do miasta. Paleta, zawieszenie i materiały do wnętrza w stylu chalet.
Kuchnia to pomieszczenie, w ktorym spedzamy najwiecej czasu na nogach. Plakaty wieszane w kuchni rzadza sie innymi zasadami niz te w salonie. Co dziala i dlaczego.
Geometria, złote akcenty, symetria: graficzny duch lat 1920. i 1930. zastosowany w jadalni i przedpokoju, z czarnymi ramami.
Od 1980 roku każda edycja turnieju ma własny plakat, podpisany przez innego artystę. Przegląd publicznego zamówienia, które skłoniło sztukę współczesną i mączkę ceglastą do dialogu.
Sypialnia jest najbardziej osobistą przestrzenią. Plakaty, które w niej wieszamy, muszą przetrwać długo - nad łóżkiem lub obok. Co tworzy trwałą obecność, a co szybko nuży.
Wyraziste kreski, fasady, linie zbiegu. Jak plakat architektoniczny nadaje strukturę graficznemu wnętrzu, od biura po korytarz, i dlaczego czarna lub cienka rama tak dobrze do niego pasuje.
Lokatorzy, kamienne sciany, chronione powierzchnie: kilka rozwiazan pozwala wieszac oprawione plakaty bez wiercenia, dla ciezarow od 1 do 5 kilogramow.
Plamki, motywy w nieskończoność, wyrazisty kolor: tworzenie charakternej ściany inspirowanej światem Yayoi Kusamy i łączenie jej z minimalistycznym wnętrzem.
Między 1925 a 1935 rokiem garstka paryskich plakaciarzy wynalazła graficzny język nowoczesnej podróży. Cassandre, Broders, Loupot, Carlu: opowieść o dekadzie, która nadal kształtuje nasze spojrzenie.
Styl mid-century modern jest wszechobecny od pietnastu lat. Czym naprawde jest, skad pochodzi i ktore plakaty do niego pasuja bez wpadania w karykature.
Od naiwnego zwierzęcia do realistycznego, w delikatnej palecie barw. Jak przenieść plakat ze zwierzęciem z salonu do pokoju dziecka, nie wpadając w pułapkę kiczowatości.
Edo, 1831. Siedemdziesięciojednoletni malarz rytuje falę, która przemierzy Europę i odmieni Van Gogha, Moneta, Toulouse-Lautreca. Nota kuratorska o Hokusaim i gramatyce, którą po sobie zostawił.
Zanim zdjeicia sportowe zdominowaly plakat, krolewala ilustracja. Estetyka gestu i predkosci, ktora nadal dziala w kazdym wnetrzu.
Trzy plakaty, które ze sobą nie rozmawiają, dają chaotyczną ścianę. Trzy plakaty, które dzielą jeden kolorystyczny wątek, tworzą kompozycję. Metoda w praktyce.
Twarz zawieszona we właściwym miejscu zmienia atmosferę pokoju. Wysokość spojrzenia, pojedynczy plakat lub para, ciepłe światło, właściwa rama: jak żyć z portretem zamiast go znosić.
Od Edo Hokusaia do kropek Yayoi Kusamy japońska sztuka graficzna wpływała na Europę kolejnymi falami. Historia obiegu obrazów, który nigdy nie ustał.
Domowe biuro to pomieszczenie, gdzie plakaty mają największy wpływ na codzienność. Co inspiruje, co pomaga się skupić i co za bardzo rozprasza.
Kontrabas, trąbka, duch winylu: plakaty muzyczne przynoszą rytm i wyraziste kolory. Kąt salonu, studio lub bar, jak skomponować ścianę, która ma swing.
Montmartre, 1891. Dwudziestosiedmioletni malarz, syn normandzkiego arystokraty, podpisuje dla Moulin Rouge litografię, która zmienia ulicę. Nota kuratorska o Toulouse-Lautrec i geście, który wynalazł plakat.
Przedpokój to pierwsza i ostatnia przestrzeń, którą się widzi. Wystarczy jeden dobrze umieszczony plakat. Jak wybrać i gdzie zawiesić, by efekt był trwały.
Czerń i biel to gra głębi i kontrastu. Minimalistyczne wnętrza, cienka czarna rama i szerokie passe-partout, korytarz lub sypialnia: jak dać fotografii całą należną jej przestrzeń, bez przeładowania.
Wieza Eiffla jest najczesciej przedstawianym obiektem w historii swiatowego plakatu. Dlaczego niektore przedstawienia przetrwaly, a inne sa zapomniane, i jak wybrac plakat Paryza, ktory nie jest pamiatka.
Paryż, Grudzień 1894. Trzydziestoczteroletni Czech przyjmuje w ciągu dwóch dni zamówienie, którego nikt nie chciał, podpisuje plakat dla Sarah Bernhardt i jednym gestem wynajduje Art Nouveau.
W wieku 77 lat, przykuty do łóżka po operacji, Matisse wynajduje nową technikę, aby nadal malować. Siedem ostatnich lat pracy, które zmieniają całą grafikę XX wieku.
Dab w kuchni, czern w gabinecie, biel w sypialni: reguly nie sa absolutne, ale maja logike. Praktyczne wyjasnienie pokoj po pokoju.
Od Absinthe Robette do kampanii Campari z lat 60., alkohol finansowal jedne z najlepszych plakatow XX wieku. Spojrzenie na gatunek laczacy sztuke i komercje.
Amersfoort 1872, Nowy Jork 1944. Między tymi dwoma miastami Piet Mondrian rezygnuje z drzew, wiatraków i chryzantem dla trzech kolorów i dwóch linii. Nota kuratorska o dyscyplinie, która przedefiniowała ścianę.
Trzy kompozycje, które zawsze działają, dwie pułapki, których należy unikać, kilka narzędzi. Wszystko, czego potrzeba, aby powiesić ścianę plakatów bez żalu.
Hokusai, Hiroshige, Utamaro: trzy nazwiska, trzy estetyki, trzy drogi wejscia w swiat japonskiego drzeworytu. Przewodnik po wyborze, rozumieniu i wieszaniu.
Plakat do pokoju dzieciecego musi wytrzymac co najmniej piec lat. Jak wybrac obrazy, ktore beda rosly razem z dzieckiem, nie wpadajac w kicz ani w zbyt dziecinny styl.
Moskwa, 1923. W lodowatym atelier Gławnpolitproswiety trzydziestodwuletni malarz montuje wycięte fotografie w diagonalne kompozycje. Nota kuratorska o Aleksandrze Rodczence, El Lissitzkim i grafizmie rewolucyjnym.
Trzy rodzaje drewna, trzy zastosowania. Szybki przewodnik, jak nie popełnić błędu, z technicznymi powodami każdego wyboru.
Styl japandi łączy japoński minimalizm z nordyckim hygge. Precyzyjny język wizualny, plakaty, które naturalnie się weń wpisują, i jak z nim żyć, nie naśladując go.
Nowy Jork, 1962. W dwóch atelierach odległych o kilka ulic Andy Warhol maluje puszki zupy Campbell i Roy Lichtenstein powiększa kadr z komiksu. Pop art rodzi się w ciągu kilku miesięcy.
Mediolan, Grudzień 1980. Ettore Sottsass, 63 lata, zbiera u siebie siedmiu młodych projektantów i wypowiada wojnę dobremu gustowi. Memphis Group będzie trwać siedem lat, krótko, intensywnie.
Od Casablanki po Sunset Boulevard, jak wielkie studia MGM, Paramount i Warner wymyśliły język wizualny, który przetrwał fotografię, telewizję i erę cyfrową.
Wiedeń, Maj 1903. Trzej mężczyźni, architekt Josef Hoffmann, projektant Koloman Moser i przemysłowiec Fritz Wärndorfer, zakładają pracownię, która chce uczynić z każdego przedmiotu całościowe dzieło sztuki.
Jak nowojorski fotograf i grafik zdefiniowali w latach 1956-1967 wizualny język całego gatunku. Okładki Blue Note stały się plakatami, których domagają się kuchnie i salony.
Wiedeń, 1907. Gustav Klimt kończy "Pocałunek". Przez trzy lata malarz pracował złotą folią na płótnie 1,80 metra kwadratowego. Nota kuratorska o najrozpoznawalniejszym okresie europejskiego symbolizmu.
Od Mercatora w 1569 roku do Orteliusa w 1570, jak Europa narysowała świat i dlaczego te planisféria wciąż zamieszkują ściany salonu, biura i pokoju dziecięcego.
Verdun, 1916. Trzydziestopięcioletni normandzki malarz, zmobilizowany w saperach, rysuje na froncie rozłożone części działa 75. Z tego doświadczenia wyłoni się mechaniczne słownictwo, które będzie strukturować całą jego twórczość.
Od Wieży Eiffla po Galerię Maszyn, jak wystawy światowe wyprodukowały jedne z najpiękniejszych plakatów końca XIX wieku. Krótki przegląd niemal zapomnianego gatunku.
Od Botanical Magazine Williama Curtisa (1787) do róż Pierre-Josepha Redoutégo, jak sztuka naukowej planszy przebyła dwa wieki, zanim powróciła zamieszkać ścianę salonu.
Od Johannesa Heveliusa do Johna Flamsteeda, jak atlasy nieba z XVII wieku zamieniły gwiaździste sklepienie w trwały obraz dekoracyjny. Krótki spacer wśród oprawionych konstelacji.
Między 1880 a 1900 rokiem paryski teatr i kabarety Montmartre zamawiają plakaty, które fundują nowoczesny plakat. Trzy nazwiska obejmują graficzną rewolucję: Chéret, Steinlen, Toulouse-Lautrec.
Jak paryskie café-concert i wielka sala Folies Bergère zrobiły z Julesa Chéreta ojca nowoczesnego plakatu, i dlaczego jego język nadal działa na współczesnych ścianach.
Botanika, koktajle, kawa: motywy, które sprawdzają się w kuchni, gdzie umieszczać ramy między okapem a blatem i jak chronić papier przed parą kuchenną.
Od Mille Miglia do Tour de France, jak plakat sportowy dokumentował czterdzieści lat wyścigów samochodowych i kolarskich, i dlaczego ten gest wraca dziś na ścianę.
Nad komodą lub jako gallery wall na ścianie akcentowej: dwie kompozycje, które sprawdzają się w jadalni, i jak wybrać między nimi.
Od Leonetta Cappiella do wielkiej tradycji włoskiego i francuskiego plakatu komercyjnego, jak kawa stała się między 1900 a 1930 rokiem ważnym tematem nowoczesnej grafiki.
Klatka schodowa to najbardziej niedoceniana wolna ściana w domu. Odstępy, rosnące rozmiary, linia zawieszenia: jak skomponować gallery wall podążającą za wchodzeniem.
Plakat Art Déco obok współczesnej abstrakcji: jak uniknąć zderzenia. Wspólna paleta, spójna oprawa, wizualna hierarchia.
Jedna duża praca lub kilka mniejszych: decyzja zależy od wielkości pokoju, odległości czytania i równowagi wizualnej. Przewodnik po wyborze.
Taśmy samoprzylepne, taśma washi, półki, mocowania bez wiercenia: pełny arsenał do wieszania bez szkód i lista rzeczy, których należy bezwzględnie unikać.
Stosunek ściany do plakatu, odległość widzenia, formaty 30x40 / 50x70 / 70x100: trzy zasady proporcji, które sprawdzają się wszędzie, od korytarza do podwójnego salonu.
Lampa obrazowa, ciepłe lub neutralne LED, odległość oświetlenia: trzy techniczne decyzje, aby uwidocznić plakat bez jego blaknięcia. Z temperaturami barw, do których należy dążyć.
Plakat na papierze artystycznym, dobrze oprawiony, przeżyje sto lat. Słabo chroniony żółknie w pięć. Kompletny przewodnik zapewnienia trwałości dzieła na papierze.
Dublowanie na papierze japońskim, profesjonalne retusze, czyszczenie na sucho: techniki, które działają, te, które trzeba bezwzględnie powierzyć profesjonalistce, i wpływ na wartość.