Słowo japandi to połączenie japońskiego i skandynawskiego. Oznacza styl wnętrz, który skrystalizował się w połowie lat 2010. w magazynach o dekoracji i na Instagramie, ale którego korzenie sięgają znacznie dalej. Z jednej strony japońskie wabi-sabi: estetyka niedoskonałości, naturalności, tego, co dobrze się starzeje. Z drugiej duńskie hygge: ciepło domowego ogniska, miękkie materiały, światło świec. Dwie filozofie komfortu, które mają ze sobą więcej wspólnego, niż się różnią.
To, co japandi spopularyzował w dekoracji, jest konkretne: meble z jasnego drewna (dąb, buk, jesion), tkaniny lniane lub z grubej bawełny, neutralna paleta barw (biel złamana, beż, szałwiowy zielony, szary łupkowy), proste rośliny doniczkowe (pothos, ficus lyrata, monstera), ceramika rzemieślnicza. Przestrzeń japandi nigdy nie jest pusta: jest starannie dobrana. Każdy przedmiot jest tam celowo.
Co sprawdza się jako plakat w japandi
Japońskie drzeworyty to najbardziej oczywisty wybór. Arkusz Hokusaia lub Hiroshige w ramie z naturalnego dębu bez zbyt grubego passe-partout: to doskonałe dopasowanie tematu do stylu pomieszczenia. Odbitka jest japońska, rama z jasnego drewna, kompozycja zwiewna. Nic nie gryzie się z resztą.
Plansze botaniczne sprawdzają się też bardzo dobrze. Białe tło, precyzyjny rysunek, naturalny temat: wszystko odpowiada słownikowi japandi. Plansza ikebany (japońskiej sztuki układania kwiatów), ilustracja rośliny doniczkowej, herbarium z prostych liści. Te obrazy nie przyciągają uwagi - towarzyszą.
Co nie działa
Plakaty zbyt kolorowe lub zbyt graficzne kolidują z estetyką japandi. Plakat Bauhaus w kolorach podstawowych (czerwony, niebieski, żółty) w salonie japandi tworzy silną dysharmonię: Bauhaus jest miejski, industrialny, wyrazisty - wszystko, czym japandi nie jest. To samo dotyczy plakatów sportowych czy dramatycznych typografii: za dużo energii dla przestrzeni, która jej nie poszukuje.
Ramy złote lub srebrne należy unikać. Japandi nie ma błyszczącego metalu w swoim słowniku. Drewno, ceramika, len, bawełna: organiczne, matowe materiały, które pochłaniają światło zamiast je odbijać. Błyszcząca mosiężna rama w wnętrzu japandi byłaby jak błąd ortograficzny w starannie napisanym liście.
Japońskie wabi-sabi ceni piękno niedokończenia i przemijania. Lekko postarzaly plakat, rama z odrobiną patyny na drewnie: w świadomie urządzonym wnętrzu japandi to walor, nie wada.
Kompozycja we wnętrzu japandi
We wnętrzu japandi zasada „mniej znaczy więcej“ obowiązuje rygorystycznie. Jeden duży plakat na całej ścianie jest wart więcej niż trzy małe. Jeśli chcesz kilku plakatów, rozstaw je szerzej niż w klasycznym salonie: powietrze między pracami jest nieodłączną częścią kompozycji. Galeria ścienna ułożona bardzo gęsto jest zaprzeczeniem japandi.
Formaty japandi
Format pionowy jest bardziej japandi niż poziomy. Japońskie drzeworyty są prawie wszystkie pionowe (format nagaban lub chuban). Plansze botaniczne często bywają pionowe. Format 50x70 w pionie, w dębowej ramie, przy ściance w kolorze kości słoniowej z rośliną w rogu: to kanoniczna kompozycja japandi.
Jeśli chcesz kilku plakatów, wybierz dwa identyczne formaty pionowe, oddalone od siebie o 30 centymetrów, wyśrodkowane na tej samej osi poziomej. Spokojna symetria doskonale wpisuje się w japandi: nie dąży do dynamiki - szuka równowagi.
