ロンバルディア州ブレシア、1927年3月。4人のイタリア人の友人、アイモ・マッジ、フランコ・マッツォッティ、レンツォ・カスタニェート、ジョヴァンニ・カネストリーニが、オープンロードでの自動車レースを企画しました。ブレシアとローマの往復1,600キロ。ローマ法定マイルの距離にちなんで「ミッレ・ミリア」(千マイル)と名付けました。77台が出走。安全サービスなし、全速力でイタリアの村を抜ける田舎道。OM 665 SSに乗ったフェルディナンド・ミノーイアが19時間14分でコースを完走し優勝しました。ミッレ・ミリアは即座に世界最も権威ある自動車レースの一つとなり、1927年から1957年の間にさまざまなイタリア人イラストレーターに依頼された年次ポスターは、30年間にわたって機械的速度のイメージを定義しました。
このレースは20世紀の自動車と自転車の大競技の特徴を示しています。毎エディションに公式ポスターが伴い、主催者がイベントを告知するために認められたイラストレーターに依頼し、その後記念品として販売されます。40年間にわたって生まれた数千枚のスポーツポスターの中で、最良のものはそれ自体が芸術作品の地位に達しています。
自動車レースのポスター、イタリア派とフランス派
イタリアの自動車レースポスター学派はいくつかの名前を中心に組織されています。商業ポスター(ボルサリーノ、ストレガ)でも有名なマルチェッロ・ドゥドヴィッチは1924年から1935年の間にビアンキのために複数のレースポスターに署名しました。雑誌「ラ・ドメニカ・デル・コリエーレ」のイラストレーター、アキッレ・ベルトラーメは1929年から1939年の間にミッレ・ミリアのポスターを提供しました。後にオリヴェッティのインダストリアル・デザイナーとして有名になるマルチェッロ・ニッツォーリは1932年ミッレ・ミリアのポスターに署名しました。トスカーナの丘を駆け抜ける赤いアルファ・ロメオ、圧縮した遠近感、紫の空。
フランス派も同様に強力です。1900年生まれのイラストレーター、ジェオ・アム(ジョルジュ・アメル)は1925年から1948年にかけてフランス自動車クラブのグラン・プリの公式ポスターに、1923年からルマン24時間のポスターに署名しました。彼のスタイルはアール・デコと技術的精密さを融合させ、当時としては稀な機械的正確さで車を描き、張り詰めた構図、色彩豊かな空、速度線で示唆される動きの中に配置しました。アムはドライバーのためにも働き、タツィオ・ヌヴォラーリ、アキッレ・ヴァルツィ、ルイ・シロンの様式化されたポートレートを描き、公式プログラムを飾りました。
ツール・ド・フランスのポスター
1903年にアンリ・デグランジュとその新聞「ロト」が創設したツール・ド・フランスは、真のポスター戦略を展開するまでに時間がかかりました。初期の数十年間、レースは主に新聞のページで告知されます。両大戦間にポスターが重要性を持つようになります。1925年に設立されたパリのマルセル・ビッシュ社、そして後に「レキップ」紙(1946年に「ロト」の後継)の広告部門が、ベルナール・マス、ラウル・オジェ、マルセル・ジャンジャンといった芸術家にイラストを依頼します。
ツールのポスターに繰り返し現れるモチーフ:プロフィールか四分の三角度で見た必死な自転車選手、フランスの風景の中で緊張して懸命に。ピレネー山脈、アルプス、モン・ヴァントゥー、北部の石畳が典型的な場面として登場します。色は鮮やか。首位のイエロージャージ、濃いブルーの空、緑または灰色の山。文字は上か下に置かれ、決して中央にはなりません。タイトル「ツール・ド・フランス」に年号を続けたものが手書きで、構図に組み込まれています。
カッサンドルとドライブ旅行
自動車ポスターは純粋な競技の枠を超えることもあります。1927年の「ノール・エクスプレス」で既に有名なカッサンドルは1932年、国際寝台車会社のポスターを提供しました。山の地平に向かって伸びる道を描いたものです。1936年にはトリプレックス(フロントガラス用ガラス)のために構図を提供し、これが古典となります。様式化された電球が「危険」の標識を照らし、夜の道の遠近法、赤い空。車は登場しませんが、どこにも示唆されています。これがアール・デコのグラフィックデザインが最高の経済性を示す作品です。
非常に多作なイラストレーター、ロジェ・スービエは映画ポスターと自動車ポスターを交互に手がけました。1928年から1952年の間に自動車ブランド(シトロエン、プジョー、ホッチキス)と競技(モンテカルロ・ラリー、ラ・サルト・サーキット)のために何十もの構図に署名しました。彼のパレットはジェオ・アムより対比が強く、構図はより物語性があります。孤立した車だけでは満足せず、ドライバー、メカニック、観客の群衆、レース当日の全体的な雰囲気を演出します。
「自動車ポスターは」とジェオ・アムは1936年に書きました、「車ではありません。それを運転する感覚です。」
壁に、今日
ヴィンテージの自動車と自転車レースのポスターは2000年代初頭以降、安定した支持者を取り戻しています。いくつかの要因があります。クラシックカーを中心としたレトロカルチャーの復活(1977年から開催されている歴史的ミッレ・ミリアは毎年世界中から収集家を集めます)。2010年代以降に発展した都市と道路サイクリングの文化。そしてこれらのポスターのグラフィックな質で、機械への特別な関心がなくても魅力的です。
推奨サイズ:大半の構図には50×70センチ、大きなレース場面(ミッレ・ミリア、モナコ・グランプリ、ツール・ド・フランス)には70×100センチ。自転車には自然なオーク材フレーム(木材が1950年代の自転車の職人的性格を想起させます)、自動車にはマットブラックのフレーム(黒がジェオ・アムの構図の鮮やかなパレットを整えます)。すでに密度の高いこれらの画像を圧倒する金のフレームは避けてください。
理想的な場所:愛好家のオフィス(自動車ポスターは男性的な作業室でも男性的な決まり文句に陥らずによく機能します)、ワークショップに改造されたガレージ、スポーティな読書コーナー。自転車には、田舎の家の玄関ホールやアパートの階段の踊り場が完璧に合います。構図はキッチュにならずに懐かしい次元を帯びます。
始めるための四つの出発点
- 1930年代のイタリア派によるミッレ・ミリアのポスター:動く車、紫または金の空、圧縮した遠近感。オフィスやヴィンテージのリビングに。
- 1923-1948年のジェオ・アムによるルマン24時間のポスター:機械的精密さ、アール・デコのパレット。リビングや広い踊り場に。
- 1930-1950年代のツール・ド・フランスのポスター:努力する自転車選手、フランスの風景、イエロージャージ。キッチン、読書コーナー、ガレージ兼ワークショップに。
- 1950年代のモンテカルロ・ラリーのポスター:当時の車の優雅さ、冬のパレット、雪と海岸。玄関やビルの踊り場に。
Montmartre Posterのスポーツ コレクションはこの大きなグラフィック伝統に沿ったポスターを275 g/m²のファインアートペーパーに印刷して提供しています。サイクリング コレクションはツール・ド・フランスからジロ・デ・イタリアまで、ベルギーとフランスの春のクラシックレースも含む40年の自転車の映像をより具体的に探求しています。






