April 1919. Walter Gropius, 36 år gammal, publicerar från Weimar Bauhaus-manifestet. Inledningsraden har stått sig: "Det slutliga målet för all kreativ verksamhet är bygget." Skolan öppnar med nitton studenter i lokalerna hos den gamla Weimar-konstakademin. Hundra år senare har Bauhaus upptagits på UNESCOs världsarvslista, dess alfabet har format alla samtida sans-seriftypsnittt och utställningsaffischerna har blivit samlarobjekt.

Den hundraåriga resan ställer en enkel fråga: varför fungerar en rörelse som bara varade fjorton år, nedlagd 1933 av nazisterna, fortfarande i inredningssammanhang idag? Svaret ligger i tre saker: ett formellt vokabulär av total läsbarhet, en pedagogik som spred sig till tre kontinenter och en grafisk ekonomi perfekt anpassad till 2000-talets väggar.

Hundraårsjubileet och vad det väckte

År 2019 arrangerade Tyskland ett jubileum i händelsens format. Bauhaus-Archiv i Berlin omarbetade sin permanenta utställning i grunden. Dessau öppnade sina verkstäder på nytt, restaurerade exakt enligt Gropius ritning från 1925. Weimar invigde ett nytt museum. Auktioner av originalt Bauhaus-möbler slog flera rekord. En Brno-stol av Mies van der Rohe, ritad 1929, såldes för 65 000 euro hos Wright Auctions i Chicago.

Effekten på affischmarknaden var omedelbar. Bauhaus utställningsaffischer från 1923-1929 i gott skick är sällsynta. En Joost Schmidt-original för 1923 års Bauhaus-utställning når regelbundet 8 000 till 15 000 euro på auktion. Senare upplagor som godkänts av arvtagarna förblir tillgängliga. Och fria tolkningar i Bauhaus-språket, primärformer, färgfält, sans-seriftypografi, har hittat en stabil publik under det gångna decenniet.

Varför dessa affischer håller

Fyra tekniska skäl. Först paletten: högst tre eller fyra färger, hämtade från Johannes Ittens färgcirkel som undervisades från den förberedande kursen 1919. Den disciplinen håller mättnaden i schack och ger varje verk ett minnesvärt signum. Sedan geometrin: cirkel, kvadrat, triangel, rak linje. Inget ornament, ingen filigran. Bauhaus bröt med Art Nouveau på den punkten 1923 och återvände aldrig.

Tredje skälet: typografin. Herbert Bayer ritar 1925 sitt "universella alfabet", allt i gemener, sans-serif, geometriskt uppbyggt. Meningen han kopplade till projektet ("Varför två alfabet om ett räcker?") sätter riktningen för schweizisk, amerikansk och fransk typografi i femtio år. Fjärde skälet: formatet. Bauhaus-affischer designades för väggar sedda på nära håll, två till tre meter, vilket är exakt läsavståndet för en affisch i ett vardagsrum eller en lägenhetskorridor.

Vår Bauhaus poster med turkosa vågor tar upp den grammatiken: en enkel form, upprepad i serie, mot en enfärgad bakgrund, i en begränsad palett. Det är den typ av verk som sitter på en vägg i år utan att dateras.

Bauhaus-estetiken överlever för att den är läsbar. En röd cirkel, ett blått fält, ett geometriskt typsnitt: man känner igen det omedelbart, utan att behöva namnge det.

Att para ihop Bauhaus med vintage-resor

En fråga som ofta dyker upp: passar dessa geometriska Bauhaus-affischer ihop med de mer illustrativa vintage-reseaffischerna från 1925-1935? Svaret är ja, med några regler. Bauhaus och Art Deco delar faktiskt samma period (de två rörelserna möts i Paris på Internationella utställningen 1925) och samma smak för färgfält och spända kompositioner. En Cassandre Nord Express och en Bauhaus Werkstatt-affisch från 1923 samtalar visuellt bättre än man tror.

Tre regler. Dela först en palett: om din Bauhaus är i blå och gula toner, välj en reseaffisch som innehåller minst en av dessa två färger. Växla sedan format och orientering: en stående Bauhaus 50x70 bredvid en liggande Cassandre 70x100, formatkontrasten kompenserar palettens släktskap. Slutligen identiska ramar: mattsvart hela vägen, eller ek hela vägen. Blandade ramlacker dödar harmonin.

Fyra affischer att börja med

  • En komposition med primärformer: cirkel, kvadrat, triangel i en trefärgad palett. Kandinskys grundläggande övning från 1923, och den fungerar fortfarande.
  • En typografisk affisch: ett ord, en bokstav, ett rutnät. Tar upp Bayers 1925-språk, perfekt ovanför ett skrivbord eller i en hall.
  • En komposition av upprepade linjer, som våra turkosa vågor. Dessau Werkstatt-estetiken, portad till samtida inredning.
  • En atelierplansj: reproduktion av en pedagogisk övning av Klee eller Itten, i ett intimt format ovanför en arbetsplats.

På Montmartre Poster samlar Bauhaus geometriska kollektionen dessa olika trådar, tryckta på fine-art-papper 275 g/m². Du kan också korshanda med vintage-resekollektion för att bygga en vägg som spänner femtio år av europeisk grafisk design, med ett enda palet som håller ihop allt.