빈, 1908년 2월. 구스타프 클림트는 프란츠 요제프 황제 즉위 60주년을 기념하기 위한 대형 미술 행사 쿤스트샤우에서 새 작품 "데어 쿠스(키스)"를 전시합니다. 캔버스는 1.80×1.80미터로 특이한 정사각형 포맷입니다. 남녀가 꽃이 핀 절벽 끝에서 포옹하며 사분의 삼 뒤에서 보입니다. 두 사람의 몸은 남성 쪽에는 기하학적 남성적 모티프(흑백 직사각형), 여성 쪽에는 여성적 모티프(색깔 원)로 장식된 대형 황금 법의에 사라집니다. 거의 전 캔버스를 금박으로 덮고 있습니다. 작품은 전시 중에 오스트리아 국가가 2만5천 코로나에 구매합니다. 오늘날 빈의 오스트리아 국립 미술관 벨베데레에 있습니다. 아마도 모나리자에 이어 20세기 서양 미술에서 가장 많이 복제된 작품일 것입니다.
클림트는 1907년에 초보자가 아닙니다. 1862년 7월 14일 빈 서쪽 교외 바움가르텐에서 금세공인의 아들로 태어나 14세에 빈 응용 예술 학교에서 그림을 시작합니다. 30세에 수상한 공인된 아카데믹 화가입니다. 그런 다음 1897년에 모든 것이 바뀝니다. 약 30명의 예술가들과 함께 빈 분리파를 창설합니다. 회장이 됩니다. 프로그램을 씁니다. "모든 시대에 그 예술을, 예술에 그 자유를".
황금 시기 (1899-1907년)
클림트는 1899년에 이탈리아를 여행합니다. 라벤나의 산 비탈레 대성당에서 6세기 비잔틴 모자이크를 발견합니다. 충격입니다. 벽 전체의 금박, 신성한 정면성에 따라 모자이크로 처리된 얼굴, 회화적 재료로서의 장식. 프로젝트를 갖고 빈으로 돌아옵니다. 1901년부터 그의 그림들은 금박을 대량으로 통합합니다. "유디트 I"(1901년)이 시리즈를 열고, 다음으로 빈 대학을 위한 대형 사이클(1945년 화재로 소실), 이어서 아델레 블로흐-바우어의 초상(유명한 "아델레 블로흐-바우어 I의 초상" 1907년, 2006년에 1억3500만 달러에 매각).
금박 기법은 까다롭습니다. 클림트는 0.0001밀리미터 두께로 얇게 펴진 진짜 금박을 준비된 캔버스에 풀로 붙입니다. 그런 다음 금 위나 주위에 유화물감을 올려 투명감을 연출합니다. 기하학 모티프는 건조 후에 금속 끝으로 금에 새깁니다. 아버지의 직업에서 물려받은 금세공 기법입니다. 다른 유럽의 주요 화가는 금박에 이 정도로 헌신하지 않습니다. 이 기술적 특이성이 오늘날 클림트를 올바르게 복제하기 어렵게 만듭니다. 두껍고 매트한 종이가 필요하며 원본 석판화의 질감을 연상시켜야 합니다.
여성 초상과 빈의 주문
클림트는 빈의 히칭 구역에 패션 디자이너이자 분리파의 중요 인물인 연인 에밀리 플뢰게와 공유하는 아틀리에에 살고 있습니다. 결혼하지 않습니다. 다양한 모델들과의 사이에 14명의 혼외자가 알려져 있습니다. 사생활은 빈의 스캔들 주제입니다. 여성 초상화들은 거의 모두 빈의 부유한 유대인 부르주아지의 의뢰입니다. 소니아 크닙스(1898년), 마르가레테 스톤버러-비트겐슈타인(1905년), 아델레 블로흐-바우어(1907년과 1912년 두 점). 그의 초상화들은 장식에도 불구하고 강렬한 심리를 담고 있습니다.
"모든 시대에 그 예술을, 예술에 그 자유를", 1898년부터 빈 분리파 파빌리온 외관에 금으로 새겨진 비문.
클림트 오마주와 함께 사는 삶
클림트의 황금 시기에서 영감받은 포스터에는 친밀한 공간과 제어된 빛이 필요합니다. 금박, 또는 재현된 황금 효과는 빛에 따라 색이 변합니다. 따뜻한 빛(침대 옆 조명) 아래서는 구리색으로 변합니다. 차가운 빛(낮빛) 아래서는 황백색으로 변합니다. 원하는 효과에 맞는 방을 선택하세요. 아이보리, 밝은 베이지, 또는 연한 초록 벽이 차가운 흰 벽보다 구도에 적합합니다. 프레임은 따뜻함을 위한 연한 오크 소재, 또는 대비를 위한 얇은 프로파일의 매트 블랙. 이중 골드는 피하세요. 황금 작품에 금박 프레임은 구성을 소멸시키는 장식적 포화를 만듭니다. 효과적인 법칙은 하나입니다. 방에 황금 요소는 하나만, 그리고 그것이 작품이어야 합니다.
크기도 중요합니다. 원본 "키스"는 1.80미터 정사각형입니다. 대형 복제본(90×90 또는 100×100)은 기념비적인 효과를 유지합니다. 소형 포맷(30×30 또는 40×40)에서는 구성이 장식적 평면성을 잃고 다시 일화적이 됩니다. 황금 초상(아델레, 유디트)에는 세로형 50×70 또는 70×100이 이상적이며 두 창문 사이의 좁은 벽을 채울 수 있습니다. 이상적인 방: 침실, 부두아르, 작은 식당, 계단 착지. 대형 TV가 지배하는 거실, 주방, 오픈 스페이스는 적합하지 않습니다.
시작하기 위한 세 가지
- 키스에 대한 오마주: 정사각형 구성, 황금과 검정 팔레트, 기하학 모티프. 정사각형 포맷 50×50 또는 70×70.
- 아델레 블로흐-바우어에서 영감받은 황금 여성 초상: 세로 포맷, 장식적 배경, 얼굴은 여백에. 좁은 벽에 단독으로 걸기 위한 작품.
- 순수한 빈 장식 모티프(나선, 정사각형, 황금 삼각형). 초상보다 접근하기 쉽고 10대 침실이나 사무실에 이상적.
Montmartre Poster에서 클림트와 1900년 빈에 대한 오마주는 빈티지 컬렉션과 여성 인물을 위한 초상 컬렉션에 담겨 있습니다. 전체 역사적 맥락을 위해서는 클림트가 10년간 협력한 아틀리에를 설명하는 기사 위너 베어크슈테테와 빈 1900년과, 중유럽 반대편에 있는 클림트의 동시대인에 관한 무하와 아르 누보 노트를 참고하세요.
