Ordet japandi er en sammentrækning af japansk og skandinavisk. Det betegner en indretningsstil, der tog sin endelige form i midten af 2010erne i indretningsblade og på Instagram, men hvis rødder går langt længere tilbage. På den ene side det japanske wabi-sabi: æstetikken for ufuldkommenhed, det naturlige, det der ældes godt. På den anden det danske hygge: hjemmets varme, bløde materialer, stearinlysets skær. To komfortfilosofier der deler mere end de modsætter sig hinanden.
Det japandi har populariseret inden for indretning er præcist: møbler i lyst træ (eg, bøg, ask), tekstiler i hør eller groft bomuld, en neutral farvepalet (råhvid, beige, salviagren, skiffergrå), enkle stueplanter (pothos, ficus lyrata, monstera), håndlavet keramik. Et japandi-rum er aldrig tomt: det er kurateret. Hvert objekt er der med vilje.
Hvad der fungerer som plakat i et japandi-interieur
Japanske træsnit er det mest oplagte valg. Et blad af Hokusai eller Hiroshige i en ramme af naturlig eg uden for tyk passepartout: det er den perfekte overensstemmelse mellem motiv og rummets stil. Trykket er japansk, rammen er i lyst træ, kompositionen er luftig. Intet virker malplaceret.
Botaniske planscher fungerer også meget godt. Deres hvide baggrund, præcise tegning, naturlige motiv: alt passer til japandi-ordforrådet. En ikebana-plansche (den japanske blomsterkunst), en illustration af en stueplante, et herbarium med enkle blade. Disse billeder kræver ikke opmærksomhed - de ledsager.
Hvad der ikke fungerer
Plakater der er for farverige eller for grafiske kommer i konflikt med japandi-æstetikken. En primær Bauhaus-plakat (rød, blå, gul) i en japandi-stue skaber en stærk dissonans: Bauhaus er urbant, industrielt, selvsikkert - alt hvad japandi ikke er. Det samme gælder sportplakater eller dramatisk typografi: for meget energi til et rum der søger meget lidt af det.
Guld- eller sølvrammer skal undgås. Japandi har ikke blankt metal i sit ordforråd. Træ, keramik, hør, bomuld: organiske, matte materialer der absorberer lys frem for at reflektere det. En blank messingramme i et japandi-interieur ville være som en stavefejl i et omhyggeligt skrevet brev.
Det japanske wabi-sabi sætter pris på skønheden i det ufuldstændige og det forgængelige. En let aldrende plakat, en ramme hvis træ har fået en patina: i et bevidst japandi-hjem er det en kvalitet, ikke en fejl.
Komposition i et japandi-interieur
I et japandi-interieur gælder reglen om at mindre er mere med strenghed. Én stor plakat på en hel væg er mere værd end tre små. Hvis du vil have flere plakater, giv dem mere plads imellem end i en klassisk stue: luften mellem værkerne er en integreret del af kompositionen. En meget tæt gallerivæg er det modsatte af japandi.
Japandi-formater
Stående format er mere japandi end liggende. Japanske træsnit er næsten alle lodrette (nagaban- eller chuban-formatet). Botaniske planscher er ofte lodrette. Et 50x70 i portræt, i en egeramme, op ad en elfenbensfarvet væg med en plante i hjørnet: det er den kanoniske japandi-komposition.
Hvis du vil have flere plakater, vælg to identiske portræt-formater, adskilt af 30 centimeter, centreret på den samme vandrette akse. Stille symmetri passer godt i japandi: den stræber ikke efter dynamik - den søger balance.
