抽象アートで飾る: 色に息をさせる

リビング、午後の遅い時間。ソファの後ろの壁に一枚のポスターがあります。重なり合う青い面、具体的なモチーフは何もありません。斜めからの光がその上を滑り、目はそこに留まり、理解しようとしません。これが、抽象アートが部屋の中でなし得ることです。何も語らず、色と形を置き、そして周りの装飾が静かに落ち着くのを待ちます。

装飾としての抽象は、説明がなくても機能します。二十世紀初頭のKandinskyやDelaunayの時代から、その原則は一つの考えに集約されます。色と形だけで感情を運ぶことができる、ということです。インテリアを整える人にとって、これは貴重な自由を意味します。抽象ポスターは部屋にテーマを押しつけず、色彩のアコードをもたらします。あとは、それが息をできる空間を与えることだけです。

大きな一枚かペアか

ほぼ常に有効な二つの方法があり、これらは互いに相容れません。一つ目は、50 x 70 cm以上の大きなポスター一枚を、それ以外は何もない壁に窓のように置くこと。部屋の重心となり、低い家具、照明、テキスタイルが自然とその周りに収まります。二つ目は、同じサイズのポスターを数センチの均等な間隔で並べて飾ること。二枚は、同じ色調や共通の緊張感を持つ限り、リズムと視覚的な呼吸を生み出します。避けるべきは、混在させることです。大きな一枚の脇に不揃いな小さなポスターを置くと、メッセージがぼやけます。

情報量の多い抽象のバランスをとる

落ち着いた壁: 色彩豊かな密度の高い抽象は、周りに何もないシンプルで明るい壁のために取っておきましょう。
距離: 飾る場所を決める前に三メートル下がる。抽象は遠くから読み取るものです。
一色だけ拾う: ポスターから一つのトーンを選び、クッションや花瓶に取り入れ、それだけにとどめる。
競合させない: 同じ部屋に二枚の存在感の強い作品を向かい合わせに置かないこと。

正しいフレーム

抽象ポスターにとって、フレームはすべてを変えます。細いマットブラックのフレームは構図を引き締め、色のコントラストを強調します。グラフィカルでくっきりとしたモチーフに最適です。明るい木材のフレームは全体を柔らかくし、淡い面に息をさせます。穏やかでミニマルな抽象に向いています。黄金律は、画像の周りに白いマージン、パスパルトゥを残すことです。この余白が色に空気を与え、ポスターがガラスに押しつぶされたように見えることを防ぎます。とても明るい壁では細いフレームで十分です。暗い壁では明るいフレームが作品を際立たせます。